美国的表演艺术学校

“整个世界都是一个舞台，”莎士比亚写道，“所有的男人和女人。 只是玩家。四个世纪前，由于表演艺术的激增，在比喻意义上是正确的 在美国的学校，随着时间的流逝，它变得越来越真实。的确，这是一个不小的讽刺 这些话来自“随心所欲”，因为在21世纪初的美国， 表演艺术学校正在变得与表演者一样专业化。
这种专业化在很大程度上是由表演者和观众的需求增加推动的。毕竟 感谢戏剧、舞蹈、音乐、歌剧等表演艺术课程，甚至小学和中学的口语 学校，许多未来的表演艺术家早在填写他们的第一个之前就已经将目光投向了成功 大学申请。事实上，因为越来越多的高中已经（或他们自己致力于） 充满活力的表演艺术课程，美国的专上表演艺术学校拥有训练有素的学校 申请人来源。当然，应聘者自己也有机会将自己的激情带到每一个角落 这个国家。

通常当人们想到美国的表演艺术学校时，著名的音乐学院致力于 想到单一的娱乐领域。因此，茱莉亚学院是 舞蹈的代名词，纽约大学蒂施艺术学院 电影，以及耶鲁大学的戏剧。但是，虽然像这样的名人 专门从事表演艺术教育，暂时不要提交申请：大多数大学和 大学提供表演艺术课程。事实上，这些学校比规模较小、更多学校提供了许多优势 专业同行。毕竟，较大的州立大学可以提供更广泛的学术课程。 选择、更多资源、更低的总体成本以及为学生提供更多的校园活动。最后一点值得一提 重复，因为经验的重要性会影响戏剧和舞蹈的进步。因为它非常 大型学院和大学在其校园内拥有多个表演艺术场地很常见，他们的 规模更大、种类繁多，为学生提供更多直接参与艺术的机会。
例如，离耶鲁大学哈特福德校区不远的圣心大学通过其著名的戏剧艺术和音乐剧节目展示了其戏剧性的耀斑。除了戏剧， 然而，圣心大学有一个多方面的音乐课程，包括合唱团和乐队课程。 因此，由于其多样化的课程，圣心大学为学生提供了涉足的机会 表演、唱歌、舞台导演、后台管理和服装设计等各个领域。

并不是说表演艺术的伟大只保留给东北。例如，佛罗里达州有 许多拥有大型表演艺术课程的学院和大学。北佛罗里达大学及其艺术与科学学院拥有 位于佛罗里达州杰克逊维尔的广泛而发达的音乐节目。在UNF，学生可以获得他们的 音乐，音乐教育甚至备受尊敬的爵士乐研究等各种学科的学士学位 部门。来自世界各地的学生在联合国基金会学习，以便他们可以专注于各种行为艺术 戏剧、舞蹈和歌曲等领域。
因此，最后，任何有灵感的学生的第一步都是寻找您认为适合您热情的学校 对于表演艺术。一个伟大的表演艺术学校搜索引擎可以帮助您搜索和找到适合的选项 你因为，再次引用莎士比亚的话，“一个人在他的时代扮演许多角色”，而且，你可以 看，选择是无限的。